ドライブ・マイ・カー / Drive My Car

ドライブ・マイ・カー / Drive My Car

『ドライブ・マイ・カー』とは、村上春樹の短編小説、およびそれを原作とした実写映画作品。村上による原作小説は、短編集『女のいない男たち』の1作目として2013年12月に発表され、その後国内外で翻訳出版された。2021年には濱口竜介監督によって映画化された。映画版は第74回カンヌ国際映画祭で日本映画初となる脚本賞などを受賞したほか、第94回アカデミー賞で国際長編映画賞を受賞するなど国内外で極めて高い評価を受けている。
俳優の家福は接触事故を起こしたことや緑内障の徴候が見つかったことから事務所や警察の手前運転を止められ、自動車修理工場の経営者から紹介された若い女性・渡利みさきを専属運転手として迎えることになる。黄色のサーブ900コンバーティブルの助手席に乗りながら、家福はかつて女優であり、自分以外の4人の男と関係を持っていた亡くなった妻のことを深く回想する。首都高速道路の渋滞中にはみさきから友だちを作らない理由を問われ、妻の死後にテレビ局で知り合いバーで語り合うようになった、妻の情事の相手である俳優の高槻との思い出が重なっていく。
この原作小説をベースにしつつ、同じ短編集に収録された「シェエラザード」や「木野」の要素、およびアントン・チェーホフの戯曲『ワーニャ伯父さん』の台詞や設定を織り交ぜて映画版は再構築されている。
映画版では、舞台演出家の家福悠介は、脚本家の妻・音と二人で暮らしていた。音は家福が台詞を覚えるためのカセットテープを作成し、セックスの最中に思いついた物語を語って家福に書き留めてもらうという夫婦の習慣があった。ある日、家福は妻の浮気を目撃するが、平穏な生活を守るためにそれを告げぬまま日常を続け、やがて音は突然の病で他界してしまう。
二年後、家福は広島で行われる国際演劇祭に招聘され、自身の愛車である赤の「サーブ900ターボ」の専属ドライバーとして無口な女性・渡利みさきと出会う。演劇祭では多国語による『ワーニャ伯父さん』の舞台稽古が進められ、妻の浮気相手ではないかと疑う若い俳優の高槻もワーニャ役として参加する。車を走らせる中でみさきは自身の過酷な過去や生い立ちを語り始め、家福も高槻に妻との秘密や満たされながらも拭えなかった心の闇を打ち明ける。物語の終盤、高槻が事件を起こして舞台を去ったあと、家福はショックを乗り越えるためにみさきとともに彼女の故郷である北海道へ向かい、雪原の中でこれまで目を背けてきた妻への感情や自身の傷と真正面から向き合う姿が描かれている。

captainjack004y4のレビュー・評価・感想

ドライブ・マイ・カー / Drive My Car
9

それぞれの抱える闇が交錯して変化していくその後の人生

ロードムービーと思いきや、一箇所に集まった登場人物たちの様々な思いを描いた人間ドラマだった。人種も世代も様々で、言語も日本語だけではなく英語や手話もある。そんな別々の人間同士の距離がそっと縮まっていく様子や一気に離れてしまう瞬間などが、とても丁寧に描かれていたと思う。
映像もとても美しく、瀬戸内の景色や車窓を流れる都心の夜の風景など、主人公と同じ景色を見ている気分に浸れると思う。象徴的なあの赤い車と寡黙なドライバー。あの若い女性がなぜ運転がうまくなったのかのエピソードと、そこからラストに向かう長い長いドライブは物語が一気に進んでとても見ごたえがあった。
大きな喪失感を抱えた者同士の悲しみと、そこから再生しようとする姿が、決して急がずじっと見つめて寄り添うような演出が情感あふれ見事だった。西島秀俊さん演じる主人公はとても我慢強く安定した精神の持ち主だが、この場面にはぐっときてしまった。反面、岡田将生さんが演じた男性と霧島れいかさん演じる主人公の妻は、破綻していく自分を持て余しどうすることもできずにもがく姿が描かれている。でもそれさえも許せるような優しい想像力を見る人に喚起することで、窮屈なものの見方が変わり、これからの自分が少し穏やかになれる気がする映画だった。